Le nostre opere D'arte

Arturarte contemporanea

Presentiamo le Opere di Dario Á. Basso

 

 

Allestimenti delle opere

DARIO ÁLVAREZ BASSO

Darío Basso è nato a Caracas, Venezuela nel 1966, passando per la Galizia quando aveva solo tre.
A metà degli anni 1980, si diresse verso Madrid, che rimane la principale influenza sulla sua traiettoria artistica. Nel 1984, dopo un breve periodo di studio presso la Facoltà di Belle Arti, ha frequentato i Talleres de Arte Actual (Contemporary Art Workshop) all’interno del Círculo de Bellas Artes. Fu in questo momento che entra in contatto diretto con la comunità artistica di Madrid e cominciò a pensare l’arte come un modo di vita. Ha appena raggiunto risalto come risultato della sua forte personalità, che non poteva essere spremuto in modi convenzionali di comportarsi.A partire dal 1987, è stato insignito diverse borse di studio all’estero. Fu così che nel decennio successivo Basso divide il suo tempo tra Parigi, Roma e New York, dove ha assorbito la cultura classica, mentre allo stesso tempo testimone di una fioritura di più avant-garde dei movimenti. Sia il suo atteggiamento verso l’arte e la sua evoluzione come artista devono molto a questi viaggi.Natura, viaggio, l’incontro di culture e il ruolo che svolgono nella storia sono tutti temi costanti della vita e dell’opera di Darío Basso. Di volta in volta, il suo ruolo di nomade globale informa il suo lavoro come si fonde esotico, raccolte dai suoi viaggi in Africa, India e Sud America, con una visione più occidentale, formata dal suo tempo a New York, Parigi, Umbria e Roma, insieme ad una dimensione orientale, basata su suoi viaggi più recenti in tutto il Medio Oriente. Basso si spiega questa voglia di viaggiare come “una forma particolarmente vitale di nomadismo, come io cerco i miti e le leggende che esistono al di là del campo occidentale della visione. In questo modo, si crea i propri miti e racconti, indipendentemente da dove ti capita di venire da. “EQUINOX. Choroní e Baoruco, 1999-2002.Basso stabilisce il suo studio in un rifugio nel cuore della giungla venezuelana. Nel suo modus operandi di lavorare in open-air, egli attinge l’ecosistema locale. Acqua, dalla pioggia e il fiume, le foglie di alberi e piante, il suolo stesso, tutti dotati nel processo creativo. Ispirandosi Humboldt, il botanico, dal matematico e botanico Celestino Mutis, l’enciclopedista De Bry, la poesia di Pablo Neruda, si redige un catalogo di foglie della giungla tropicale umida, creare una banca di 2.600 acquerelli pieni di colore e di luce . Questo serve come preliminare ad un lavoro di rappresentazione astratta della forma per mezzo di varie piante. Qui, Basso tentativi di rendere creativo aumento di energia indietro dalla umidità molto, in modo che le immagini diventano veri pubblico della vita incontrollabile di acqua.Leviatan. Madrid, 2003-2004. Il disastro ecologico causato dalla fuoriuscita di petrolio della Prestige in Galizia nel novembre 2002 scoppia nel lavoro dell’artista, dove le sue ultime forme naturali sembrano annegati sotto spesse masse di catrame, zolfo e carbone. Allo stesso tempo, in una prospettiva storica, si reintroduce elementi pilastro-come nel suo lavoro, totem che sopravvivono in mezzo a maree di sostanze chimiche tossiche in piedi.TEXTO FÓSIL. Marruecos, 2004.Due poetiche sono elementi costanti nel suo lavoro: la consapevolezza che impartisce e materiali viaggeranno. Dai toni opachi del ghiaccio della Patagonia per l’infinito crepitio del deserto marocchino, Basso insegue la sua purga sincretico della questione fantasioso del nostro mondo. In una tale possibilità processo, tecnica ed etica combinano all’interno del corpo di un quadro: un modo di ordinare sulla tela un senso di caos che risulta dalla esplorazione del inaspettato che ogni essere creativo impegna. La struttura della materia selezionata combinato con frammenti di piombo memoria ad una variazione infinita di immagini.ONS. Isla de Ons, 2005.Basso trasferisce il suo studio per l’isola di Ons, in estuario Pontevedra, che si sta lentamente riprendendo dal disastro provocato dal naufragio della petroliera di cui in precedenza. Lì, lavora per tre mesi all’interno di una chiesa sconsacrata, creando una serie di dipinti ispirati all’orizzonte e le profondità del mare. Questo segnala un ritorno al colore chiaro, ispirato dal sole, il mare e la sua terra nativa.ALGORITMI DIXIT: Medio Oriente, 2006.Basso fa un viaggio a El Cairo e produce un impianto di 54 metri di lunghezza, su 23 jaimas cairota, sono state stampate mosaici matematici, che reinterpreta in vernice acrilica. Gli sforzi di lavoro per illustrare i collegamenti tra le arti, le scienze e le culture delle civiltà di Oriente e Occidente, così disparate e in opposizione tra di loro nel corso della storia. Il suo scopo principale è quello di abbattere le barriere culturali e sociali da reinventare le relazioni e le similitudini che esistono all’interno di uno spazio simulato in cui il reale, il visivo e l’iconica coesistono.ACIMUT. USA, 2007-2008.Fronde di palma, abbattuti dall’artista in giardini di Egitto, Giordania, Siria e Tunisia, viaggio con lui, nascosto in borse o valigie, per quanto riguarda il suo studio a Hoyo de Manzanares. Ancora una volta, gli elementi che si riferiscono all’influenza di natura, al tempo stesso diretto e provocatorio, su pittura, opere esposta alle intemperie, oltre l’effetto della loro interazione con le influenze esterne: animali, vento, pioggia e sole hanno lasciato la loro impronta sulle tele con altrettanto vigore il pennello e spatola . Il vento del nord determina il clima nel mio studio a cielo aperto, blocca la vernice o rende più melmoso e porta la maggior parte delle tempeste che infuriano nel mio lavoro. E ‘Acimut che spazia nelle tempeste che caratterizzano in queste opere.Si viaggia lungo la costa occidentale degli Stati Uniti: California, Arizona, Nevada, Utah y … Dipinge il Half Dome in Yosemite National Park, sequoie giganti, Hoodoos, guglie rocciose sporgenti dal Bryce Canyon, il letto polveroso del fiume Amargosa in Death Valley, i canyon di Zion National Park, le profondità cavernose del Grand Canyon;. All’interno delle montagne di granito, Basso scopre quello che sarà il suo prossimo obiettivo pittorica: egli attraverso i liquidi aspersione sulla tela, proprio come la pioggia cade su formazioni geologiche. Urpflanze. Hoyo de Manzanares, 2008-2009. Goethe sosteneva che tutte le piante, o almeno la stragrande maggioranza di loro, derivano da un’unica fonte – la pianta archetipica. Ispirato da questo e il trattato di Goethe sulla trasformazione delle piante, Basso ha completato una serie di immagini, dove enormi foglie di banano lottano e si trasformano in stelle marine, cercando la loro forma originale. Colori intensi della terra, sole e acqua. Grandi contrasti, avvicinati tra loro da un uso più dinamico della forma. Le linee spesse di colore avvolgono l’un l’altro, creando forme floreali o semicircolari. LA NAVE DEL ARGONAUTA. Torrelodones, 2009. Solo nel suo studio, Basso commenti incessantemente il suo percorso professionale, riflettendo, per i suoi prossimi quadri, sulle fonti di ispirazione che hanno già familiarità nella sua opera: San Francesco d’Assisi, la cupola, la sierra, Hannibal … tutte le creazioni sul grande scala, i loro toni ora più sobrio. Cuadernos DE Africa. Zimbabwe y Mozambico, 2010. Basso viaggia a questi due paesi africani. Espone la sua installazione, Húmedo, presso la National Gallery di Harare. Si monta un laboratorio d’arte per bambini, offre lezioni e partecipa a tavole rotonde con artisti locali. Per due mesi, egli esplora parchi naturali dello Zimbabwe e le spiagge del Mozambico, tornando a casa con 200 disegni nei suoi taccuini di viaggio: antilopi, jirafes, scimmie, le donne di lavaggio, reti, barche da pesca, scogliere … RELIEVE Oceanico. Captiva, 2010-2011. La visita di Basso a Captivo porta ad una serie di dipinti, ispirata riva dell’isola e il movimento dei mari. A volte, gli elementi possono essere intravisti attraverso spessi strati di bianco che imitano la sabbia fine, formata da conchiglie frantumate, che si estende lungo la riva. Ciò che lo interessa è che elemento del processo creativo in cui l’astrazione si immerge nella natura. Quando ricrea suoi movimenti per emulare le forme e forme, replica suoi metodi ed è guidato da sue leggi, rendendo organico la fonte del materiale grezzo all’interno della pittura. Pittura ritorna alla natura, sovratensioni da lei e in lei ha la sua origine. Tuttavia, al suo ritorno a casa, i recenti avvenimenti nel mondo arabo ispirano molto diversi sentimenti. Egli crea la serie “Tahrir”, alludendo alla piazza del Cairo dove i manifestanti egiziani sarebbero incontrati. La stessa tecnica di vernice stillicidio sulla tela, modelli circolari di colore più in sordina, macchiata di violenza e di ingiustizia.

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